Der Schaffhauser Carlo Domeniconi setzt in seinem neusten Werk die abstrakte Serie der Gitterbilder fort
und entwickelt jene der Janusköpfe weiter. Gleichzeitig malt Domeniconi nach jahrelanger Pause wieder gegenständlich: Zu entdecken sind etwa Blüten, heitere Selbstportraits – und ein sagenhafter Reigen hunderter kleinformatiger Bilder.

Reine Malerei, frei von Anekdoten – von diesem Ziel angetrieben, kündigte sich im Werk des 1951 in Schaffhausen geborenen Carlo Domeniconi die Ab- wendung vom Gegenständlichen über Jahre nach und nach an, 2006 erfolgte die Abkehr dann radikal. Von nun an stand das Urelement der Malerei im Zentrum von Domeniconis Schaffen: der Strich, die Linie, nichts als Linien. Aber was für Linien! Auf eine Weise umgesetzt und angeordnet, dass vor dem Auge zig Ebenen entstehen, erzielen diese Strukturen einen Sog, der einen tief in die Bilder hineinzieht, man regelrecht hineingreifen und eintauchen möchte. Welch ein Effekt, wenn man bedenkt: Es sind doch nur Linien. Diese verblüffende Serie setzt Domeniconi in seinen neusten Arbeiten fort – in kleinerem Format und somit etwas intimer, aber nicht weniger verblüffend.

Einen ähnlichen Weg beschreitet Domeniconi mit der Folge der Janusköpfe, in der er sich, dem Prinzip des Dualen folgend, auf zwei kontrastreiche Farben be- schränkt. Der Vergleich mit früheren Arbeiten dieser Serie offenbart, dass Domeniconi es schafft, die Ab- straktion mittels präziser Symmetrie weiterzutreiben und das an sich erst einmal nicht sehr ergiebig scheinende Thema stets aufs Neue zu variieren.